Отворена покана: Танцови ателиета

Освен откритите уроци за всички поколения, част от пилотното издание на програмата One Dance City, насрочено да започне на 22 май, танцовите професионалисти и любители могат да се запишат на класове по индийски, африкански и нови градски танци, както и по драматургия. Класовете със записване с лектори от Индия, Великобритания, Франция и Шотландия ще се проведат в откриващата седмица на фестивала на 23 и 24 май в Дом на културата “Борис Христов”.

За да запазите своето място, изпратете свое кратко представяне в свободна форма на hello@onedance-festival.com до 20 май 2025 (вторник), включително. Моля, изпратете своя имейл със заглавие “One Dance Workshops”. Обратна връзка очаквайте на следващия ден, 21 май 2025.

Напомняме, че на 22 май от 19.00 ч. на сцена пред Община Пловдив жителите и гостите на града могат да гледат спектакъла “LEVEL UP” на Амала Дианор. Френският хореограф адаптира творбата за открити локации и пряк досег на публиката с танците, които превземат социалните мрежи и младото поколение. Проектът събира 11 виртуозни танцьори от цял свят в енергично пътешествие през най-новите танцови вариации от Индия до Южна Африка и Франция до САЩ. Преди и след “LEVEL UP”, съответно от 18.00 и от 19.35 ч., ще се проведат два безплатни урока за всички присъстващи, а публиката ще усвои електро и хип-хоп движения от спектакъла.

Пълна програма на танцовите ателиета със записване - ДК „Борис Христов“

23 май / петък / 10.00 – 12.00

Танцов клас на Санграм Мухопадхяй - Уакинг и воугинг, индийски танцови стилове и музика

Санграм Мухопадхяй е индийски танцьор, работещ в Калкута, с опит в клубните танци. Уакингът (waacking) е танцов стил, който се появява в гей клубове в Лос Анджелис през 70-те години на миналия век. Санграм предлага щедър и оригинален танц, размиващ границите между половете и сливащ традиционни индийски танци с воугинг, електро или уакинг. В своя уъркшоп той ще представи генеалогията на жестикулацията на движението на ръцете от хастас (жестове с ръце, характерни за индийските неокласически танцови форми) и други стилове, като уакинг и клубни танци.

23 май / петък / 12.30 – 14.00 

Танцов клас на Кгоцофаланг Мавундла - Южноафриканска панцула и танцови стилове

Кгоцофаланг Мавундла започва професионалната си кариера като танцьор, а повече от 10 години работи като хореограф и преподавател в Ezomdabu Youth Entertainers, като пътува с компанията. Той се присъединява към Moving Into Dance.Mophatong за период от 3 години, където завършва сценични изкуства и се обучава да работи специално с хора с увреждания. Кгоцофаланг специализира в енергичните ритмични движения на краката на Исипансула и съвременни танцови стилове.

23 май / петък / 20.30

Откриващо парти с DJ Авир Леон и публичен клас по танци с танцьорите от спектакъла DUB на Амала Дианор

24 май / събота / 11.00 – 12.00

Танцов клас с Шанел „Тали“ Фъргюс - sweet spot sundaze

Шанел „Тали“ Фъргюс работи в Лондон в сферата на танца, пърформанса и преподавателската дейност. Стилът ѝ е смесица от улични и съвременни стилове. Sweet spot sundaze е нейната практика за изграждане на общност, която поставя акцент върху импровизацията в отношенията между участниците в процеса на сътрудничество и композиция на живо. Участниците са свободни да си представят начини да бъдат и да се движат заедно. Участници с всякакви умения са добре дошли. Урокът ще започне с упражнение от програмата за професионално развитие на Тали - iii, а след това ще премине в по-кратката версия на sweet spot sundaze, която оригинално представлява 3-часова импровизация, провеждана всеки месец в Siobhan Davies Studios, Лондон. Тали гостува в Пловдив като част от Visiting Artist Programme за обмен на таланти, в която One Dance Festival си партнира с още над 20 европейски фестивали и форуми за танц.

24 май / събота / 12.30 – 13.30 (първа част), почивка, 14.15 – 15.15 (втора част)

Семинар по драматургия с Алистър Лоуни

Какво е драматургия? Какво е мястото на драматургията в танца и пърформанса? Как можем да мислим драматургично в творческия процес? Как можем да интегрираме драматургията в нашите практики? Взимайки тези въпроси за отправна точка, семинарът ще изследва потенциала на драматургията да влияе на процеса и на създадената работа. Участниците ще изпробват драматургични подходи и ще отделят време за размисъл върху потенциала за развитие на драматургията в практиката си. Занятието ще се основава на опита на британеца Алистър Лоуни, който оформя работата на Two Destination Language в продължение на 15 години в сътрудничество с Катерина Радева и други артисти. Семинарът е отворен за хореографи, танцьори и създатели на спектакли.